VIDEOTERROR

DEMONS

2011-08-20T12:33:00.001+02:00

TÍTULO ORIGINAL Dèmoni
AÑO 1985
DURACIÓN 88 min.
PAÍS Italia
DIRECTOR Lamberto Bava
GUIÓN Dario Argento, Lamberto Bava, Franco Ferrini (Historia: Dardano Sacchetti)
MÚSICA Varios
FOTOGRAFÍA Gianlorenzo Battaglia
REPARTO
Urbano Barberini, Natasha Hovey, Karl Zinny, Fiore Argento, Paola Cozzo, Fabiola Toledo, Nicoletta Elmi, Stelio Candelli, Nicole Tessier
PRODUCTORA DACFILM
GÉNERO Terror | Gore. Sobrenatural. Monstruos
Dos jóvenes deciden ir al preestreno de una película de terror y viven una auténtica pesadilla al quedarse atrapados en el cine con los demás espectadores.
Más allá de esta curiosa premisa argumental sólo queda una simpática y muy ochentera película de terror, en una línea desnortada muy influenciada por el dinamismo de "Posesión infernal" (la velocidad de la cámara y los efectos especiales así lo atestiguan), estrenada sólo tres años antes, aunque los guiños cinéfilos pretendan ser más cultos (Alien en el pasaje del circuito de ventilación o el mini-demonio saliendo de la espalda de una mujer). Lo importante es que toda la película es un no parar de vísceras y diversión, con una fauna de lo más variopinta.

¿DONDE TE ESCONDES HERMANO?

2011-08-14T13:12:00.006+02:00

TÍTULO ORIGINAL Basket Case
AÑO 1982
DURACIÓN 91 min. Trailers/Vídeos
PAÍS Alemania
DIRECTOR Frank Henenlotter
GUIÓN Frank Henenlotter
MÚSICA Gus Russo
FOTOGRAFÍA Bruce Torbet
REPARTO Kevin Van Hentenryck, Terri Susan Smith, Beverly Bonner, Sean McCabe, Ilze Balodis, Tom Robinson, Chris Babson, Robert Vogel, Maria T. Newland, Diana Browne
PRODUCTORA Basket Case Productions
GÉNERO Terror. Comedia | Serie B. Comedia de terror
Duane y Belial Bradley son hermanos siameses, ahora separados, y Duane lleva a Belial, un enano horriblemente deformado, en una cesta. Su pasado no es una historia feliz y busca venganza.
Un contundente y demoledor exponente sobre cómo hacer terror con dos duros, sobre cómo se puede generar un argumento extremadamente dinámico con variantes rústicas a más no poder, sobre cómo no hacen falta actores de renombre para lograr transmitir las sensaciones -aunque sea con tosquedad-, sobre cómo se puede encontrar un equilibrio entre el sugerir (en la primera parte) y el exhibir alevosamente mediante gore (en la última etapa del filme), sobre cómo a falta de recursos el ingenio prima y saca adelante una cinta clase Z que tiene todas las de perder y sin embargo nos demuestra lo efectiva y divertida que resulta.
Terror sobre un humanoide deforme, sobre un monstruo muy particular que impacta desde su cutrez. Pero no todo es horror ligero, sino que hay un trasfondo sentimental y psicológico importante en esta cinta pues se apela a una cuestión ética de fondo sobre el derecho a la vida y al sentimiento fraternal a pesar de todo.

LA MATANZA CANIBAL DE LOS GARRULOS LISERGICOS

2011-08-12T13:53:00.003+02:00

TÍTULO ORIGINAL La matanza caníbal de los garrulos lisérgicos
AÑO 1993
DURACIÓN 77 min.
PAÍS España
DIRECTOR Antonio Blanco, Ricardo Llovo
GUIÓN Antonio Blanco
MÚSICA Julián Hernández, Xurxo Souto
FOTOGRAFÍA
REPARTO Manuel Manquiña, Juanillo Esteban, Julián Hernández, César Strawberry, Belén Negreira, Mamen Rivera, Marcos Taboas, Teté Delgado
PRODUCTORA Videovil
GÉNERO Terror. Comedia | Gore. Comedia de terror
Un grupo de chicos regresa de un concierto de heavy metal a altas horas de la noche. Entre cervezas y canutos sufren un accidente y se ven obligados a buscar ayuda. La amabilidad y hospitalidad de los Machado, que viven en un núcleo rural dedicado a la producción "artesanal" de embutidos, pronto despertará suspicacias entre los jóvenes que, sin quererlo, van a verse envueltos en una trama caníbal sin precedentes.
Una interesntísima obra cumbre del suspense gore y el terror psicotrópico español. La propuesta va mucho más allá de lo que puede sugerir su planteamiento - en una primera instancia paradigmático del género - pero que sin embargo se desdobla en sí mismo para sugerir una profunda crítica socio-cultural. El gran acierto de la obra en cuestión es el haber introducido a la perfeción los códigos del susodicho género para adaptarlo a una ambientación centrada en la Galicia rural.

BAD KARMA

2011-08-02T13:46:00.005+02:00

TÍTULO ORIGINAL: Bad Karma
GENERO: Gore
PAIS: Inglaterra
DURACION: 36 Minutos
AÑO: 1990
Pequeña travesura ultragore inglesa...El psicópata Krishnas dedice atacar a un grupo de estúpidos estudiantes, a los que pretende dar una muerte más que sangrienta.

Alex Chandon, el futuro director de ¨Cradle of Fear¨, debutó en la realización con este corto (o casi mediometraje...) lleno de humor facilón (pero efectivo), y un gore bastante barato y desenfadado. El realizador de los efectos fue Duncan Jarman, ahora un reputado maquillador y técnico de efectos prostéticos que ha trabajado en películas como ¨Harry Potter y la Orden del Fénix¨ y ¨Sweeney Todd¨... ¡Lo que es la vida!

Por lo demás, ¨Bad Karma¨ resulta bastante simpática, y realmente entretenida... Al menos produce unas risas viéndola, y su falta de pretensiones juega realmente a su favor. Recomendado este corto para los nostálgicos del gore de principios de los 90... Merece la pena, y se lleva un merecido aprobado.

LE SANG DES BETÊS

2011-07-28T14:15:00.005+02:00

TÍTULO ORIGINAL Le sang des bêtes (Blood of the Beasts) (S)
AÑO 1949
DURACIÓN 20 min.
PAÍS Francia
DIRECTOR Georges Franju
GUIÓN Georges Franju
MÚSICA Joseph Kosma
FOTOGRAFÍA Marcel Fradetal
REPARTO Documentary
PRODUCTORA Forces et voix de la France
GÉNERO Documental. Drama | Animales. Cortometraje
Le Sang des bêtes (en español "La Sangre de las bestias") es un documental corto francés, de 1949, escrito y dirigido por Georges Franju. Fue el primer filme de Franju y está narrado por Georges Hubert y Nicole Ladmiral. El filme está incluido en The Criterion Collection para Eyes Without a Face (1960). El documental de Franju contrasta las pacíficas escenas de los suburbios parisinos con escenas de un matadero. El filme documenta la matanza de un caballo, ovejas y terneros. Una vez el caballo es aturdido por una pistola aturdidora de bala cautiva, es sangrado y descuartizado. El filme es narrado sin lenguaje emotivo.

- Metáfora con los campos del holocausto. También hay quien ve que puede tratarse de un documental pro-vegetariano. No sé cómo estaría el vegetarianismo en 1949, pero no creo que Franju estuviera pensando en eso. La situación histórica del momento exigía otras cosas.

-Anticlericalismo. Hay una escena en donde unas monjitas van a comprar la carne, ajenas a toda la brutalidad del proceso para obtenerla. Insisto: no lo veo como una apología al vegetarianismo, sino como una pura crítica social. La hipocresía de un sector de la sociedad que no ve lo que pasa dentro (de la sociedad) porque no quiere o porque no sabe.

-No hay mensaje directo. Esto es una característica propia de las vanguardias de después de la II Guerra Mundial.

NAINA

2011-07-27T14:06:00.004+02:00

TÍTULO ORIGINAL Naina
AÑO 2005
DURACIÓN 104 min.
PAÍS India-Gran Bretaña
DIRECTOR Shripal Morakhia
GUIÓN Shripal Morakhia, Sagar Pandya, Anjum Rajabali
MÚSICA Saleem Merchant & Suleman Merchant
FOTOGRAFÍA C.K. Muralidharan
REPARTO Urmila Matondkar, Anuj Sawhney, Shweta Konnur, Amardeep Jhakamini Khanna, Sulabha Arya, Morne Botes
PRODUCTORA Coproducción India-GB
GÉNERO Terror | Remake

Naina perdió la vista cuando contaba cinco años de edad, el mismo día en que se produjo un eclipse solar y fallecieron su padres. 20 años después, un transplante de córnea le permitirá recuperar la visión aunque también marcará el comienzo de una autentica pesadilla poblada por apariciones de ultratumba y funestas visiones. Bollywood se apunta a la nueva ola de terrores asiáticos con esta lujosa y cuidada producción, rodada entre Londres y la India, que cuenta con un explosivo clímax y en el que la interpretación de la popularísima Urmila Matondkar rivaliza con unos sobrecogedores efectos especiales.

Si The eye aburría, Naina entretiene. Sin embargo, distintos son los conceptos sobre la palabra cine que en ellas vemos reflejados. En la primera, aunque el ritmo sea pausado y los Pang se tomen con excesiva calma el film, como mínimo se pueden encontrar variados momentos de tensión y angustia, secundados por una atmósfera logradísima y unas interpretaciones, cuanto menos, creíbles. Sin embargo, en la cinta india que nos ocupa, el efectismo es su mejor y peor arma al mismo tiempo, pues tanto otorga a determinadas secuencias, haciendo que posean un mayor grado de impacto visual, como desatribuye en otros momentos, consiguiendo que el espectador termine totalmente saturado ante tal compendio de artificiosidad.

EL ROSTRO DE LA MUERTE

2011-07-26T14:15:00.005+02:00

TÍTULO ORIGINAL Alice, Sweet Alice (Communion)
AÑO 1976
DURACIÓN 98 min.
PAÍS USA
DIRECTOR Alfred Sole
GUIÓN Alfred Sole, Rosemary Ritvo
MÚSICA Stephen Lawrence
FOTOGRAFÍA
REPARTO Linda Miller, Mildred Clinton, Paula E. Sheppard, Brooke Shields, Niles McMaster, Jane Lowry, Rudolph Willrich, Michael Hardstark, Alphonso DeNoble, Gary Allen, Louisa Horton, Tom Signorelli
PRODUCTORA Harristown Funding
GÉNERO Terror. Thriller | Slasher
Alice es una extraña y problemática niña que vive con su madre y con Karen, su hermana pequeña. Cuando Karen muere durante su primera comunión, las sospechas recaen inmediatamente sobre Alice. Cuando la niña es acusada, su padre separado inicia una investigación en busca de la verdad...

Un retorcido y modesto slasher de la década del setenta, en el cual podemos ver: fundamentalismo religioso, atmósfera insana donde los trastornos psicológicos abundan, misteriosos personajes que esconden sus intenciones detrás de falsas apariencias, un asesino serial que oculta su rostro detrás de una máscara, brutales homicidios que no tienen contemplaciones por ningún personaje, una niña muy siniestra que nos deja estupefactos con sus comportamientos, una compleja investigación policial que no encuentra las pistas necesarias.

THE GRUESOME TWOSOME

2011-07-24T14:16:00.009+02:00

Titulo Original: The Gruesome Twosome
GENERO: Gore
PAIS: Estados Unidos
DURACION: 75 Minutos
AÑO: 1967
Guionista: Allison Louise Downe
Director: Herschell Gordon Lewis
Reparto:
Chris Martell, Elizabeth Davis, Gretchen Wells, Rodney Bedell.

La señora Pringle y su hijo Rodney gestionan una tienda de pelucas, de las que se aprovisionan arrancando el cuero cabelludo a jóvenes estudiantes que venían al ver el cartel de 'se alquila habitación'.

Mientras tanto en la universidad local, Kathy está empeñada en descubrir quién está matando a sus compañeras. Cuando desaparece su amiga Dawn, Kathy empieza a investigar la guarida de los Pringle.

NIKU DARUMA

2011-07-20T13:59:00.007+02:00

Titulo Original: Niku daruma
GENERO: Gore
TEMÁTICA: Torturas, Pseudo-Snuff
PAIS: Japón
DURACION: 72 Minutos
AÑO: 1998
DIRECTOR: Tamakichi Anaru
GUION: Tamakichi Anaru
INTERPRETES: Kanako Ooba Kikurin Tamakichi Anaru Yuuji Kitano
MUSICA: Barom One

Si algo queda claro al acabar de ver este film, es que es uno de los más enfermos jamás creado.
Siendo esta la película más conocida del director Tamakichi Anaru, cuenta con un realismo impresionante gracias a sus excelentes FX (creíbles y bien elaborados) y su dirección, que a pesar de ser sencilla para darle ese ambiente snuff, esta realmente bien lograda.

Pero aún no se ha mencionado del punto fundamental y principal del que parten estos dos complementos: el gore. El más puro y sádico gore que presenta es sin duda uno de los más gruesos y hardcore que existen. Violaciones, torturas, mutilaciones a un punto más extremo que en otros trabajos también gráficos y violentos del género.

SUBSPECIES

2011-07-13T14:47:00.001+02:00

TÍTULO ORIGINAL Subspecies
AÑO 1991
DURACIÓN 90 min.
PAÍS USA
DIRECTOR Ted Nicolaou
GUIÓN Jackson Barr, David Pabian (Idea: Charles Band)
MÚSICA Stuart Brotman, Richard Kosinski, William Levine, Michael Portis, John Zeretzka
FOTOGRAFÍA Vlad Paunescu
REPARTO
Angus Scrimm, Anders Hove, Irina Movila, Laura Mae Tate, Michelle McBride, Ivan J. Rado, Mara Grigore, Adrian Vâlcu, Michael Watson, Lili Dumitrescu, Ion Besoiu
PRODUCTORA Full Moon Entertainment
GÉNERO Terror | Vampiros
El malvado vampiro Radu realiza una visita en tierras de Transilvania a su padre, otro vampiro, para acabar con él y robarle una piedra sagrada que emana sangre de santos, que le hará aumentar su poder.
Subspecies ha sido uno de los títulos que la Full Moon ha acabado convirtiendo en una saga. Quizás el éxito de esta película en concreto se encuentre en las localizaciones. El equipo de la compañía se fue a rodar a la mismísima Rumanía, y eso se nota, y mucho, en la película (y es de agradecer que un film de tan bajo presupuesto haga esfuerzos como éste). De hecho, Subspecies es el primer film que se rodó en el país europeo tras la caída del bloque comunista. Nicolau da muestras de una dirección prometedora, pero la falta de ritmo de la historia resulta difícil de salvar, en lo que de otra forma hubiese podido ser una serie B muchísimo mejor. Pese a todo, no deja de tener cierto interés, y los impresionantes castillos, valles, ceremonias rumanas... contribuyen a crear un ambiente muy diferente y peculiar, nada que ver con otros films de terror. No es un film muy terrorífico, pero tiene un "algo". Una pena que se haga tan lento en muchas ocasiones.

LA GALAXIA DEL TERROR

2011-07-04T18:34:00.003+02:00

TÍTULO ORIGINAL Galaxy of Terror
AÑO 1981
DURACIÓN 81 min.
PAÍS Estados Unidos
DIRECTOR Bruce D. Clark
GUIÓN Bruce D. Clark, Marc Siegler, William Stout
MÚSICA Barry Schrader
FOTOGRAFÍA Jacques Haitkin
REPARTO
Edward Albert, Erin Moran, Ray Walston, Bernard Behrens, Zalman King, Robert Englund, Taaffe O'Connell, Sid Haig, Grace Zabriskie, Jack Blessing
PRODUCTORA New World Pictures / Embassy Home Entertainment / Nelson Entertainment
GÉNERO Ciencia ficción. Terror | Extraterrestres. Serie B
Marooned, un desolado planeta oscuro de Morganthus es el último lugar del que se tuvo noticias de la tripulación de la nave espacial Remus. Desde la Tierra responden a la llamada de ayuda procedente de la nave, pero ante la ausencia de respuesta se organiza una misión de rescate comandada por el capitán Trantor, el joven Camprer y Alluma, una humana sumamente sensible a la presencia de fuerzas de vida extraterrestre.
Una cinta de serie B que intenta inefectivamente copiar formulismos de la ciencia ficción espacial al mejor estilo “Alien”, sólo que su argumento no consigue consolidar nunca un clima atrapante en su pretendida atmósfera claustrofóbica.
Todo lo desarrollado se circunscribe a una retahíla de situaciones endebles de fundamento, donde se abusa de los convencionalismos del terror con muchos sustos fáciles y con una preocupante incapacidad para hacer profundizar conceptualmente la historia del filme.
De esta manera deambulamos en una travesía por un planeta donde se manifiestan fenómenos extraños con monstruos alienígenos y entelequias avanzadas con superpoderes que dominan la raza humana.

GOMIA TERROR EN EL MAR EGEO

2011-06-16T13:12:00.006+02:00

TÍTULO ORIGINAL Antropophagus
AÑO 1980
DURACIÓN 90 min.
PAÍS Italia
DIRECTOR Joe D'Amato
GUIÓN Joe D'Amato, George Eastman
MÚSICA Marcello Giombini
FOTOGRAFÍA Enrico Biribicchi
REPARTO
Tisa Farrow, Saverio Vallone, Serena Grandi, Margaret Mazzantini, George Eastman
PRODUCTORA Filmirage / Produzioni Cinematografiche Massaccesi (PCM) International
GÉNERO Terror | Slasher. Serie B
SINOPSIS Unos turistas son atacados por un asesino caníbal en una isla griega, que trata de vengar por este medio erróneo, la muerte de su familia.
Evidentemente no es una película que sea plato de de gusto para todos los públicos, es una película visualmente sucia, lo que la convierte en su signo de identificación.
Tenemos un buen film de terror porque consigue dar miedo de verdad. Es una película que no tiene tapujos y muestra con total libertad escenas de lo más grotescas.
La música también ayuda a crear una tensión que es muy difícil de conseguir y los momentos gore son enormemente impactantes y escabrosos. Por lo tanto estamos ante un film que desde luego no deja a nadie indiferente, consiguiendo su propósito: crear angustia
Los últimos veinte minutos son una canallada como sólo pueden hacer los italianos de la época. Al nivel gore de Holocausto Caníbal y similares.

SCHRAMM

2011-06-16T12:23:00.002+02:00

TÍTULO ORIGINAL Schramm
AÑO 1993
DURACIÓN 70 min.
PAÍS Alemania
DIRECTOR Jörg Buttgereit
GUIÓN Jörg Buttgereit, Franz Rodenkirchen
MÚSICA Max Müller, Gundula Schmitz
FOTOGRAFÍA Manfred O. Jelinski
REPARTO
Florian Koerner von Gustorf, Monika M., Micha Brendel, Carolina Harnisch, Xaver Schwarzenberger, Gerd Horvath, Michael Brynntrup, Franz Rodenkirchen, Anne Presting, Eddi Zacharias, Michael Romahn, Volker Hauptvogel
PRODUCTORA Jelinski & Buttgereit
GÉNERO Thriller. Terror | Gore
Lothar Schramm es un taxista berlinés que vive enamorado de su vecina, una prostituta sadomasoquista, y vive atormentado contemplando la llegada de clientes al domicilio. Él es un vecino ejemplar, que hasta le prepara el café, le sirve de chofer y hasta cenan juntos... pero cuando está a solas da rienda suelta a sus perversiones esquizofrénicas y paranoicas.
Una de las cimas del ultragore, una de las cintas más depravadas y a la vez realistas que se han producido. Una basura realmente interesante, con escenas muy conseguidas y realistas y una atmósfera enfermiza como pocas.

BRAIN DAMAGE

2011-06-15T22:45:00.002+02:00

TÍTULO ORIGINAL Brain Damage
AÑO 1988
DURACIÓN 84 min.
PAÍS Alemania
DIRECTOR Frank Henenlotter
GUIÓN Frank Henenlotter
MÚSICA Clutch Reiser, Gus Russo
FOTOGRAFÍA Bruce Torbet
REPARTO
Rick Hearst, Gordon MacDonald, Jennifer Lowry, Theo Barnes, Lucille Saint-Peter
PRODUCTORA Palisades Partners
GÉNERO Terror. Comedia | Comedia de terror
Brian (Rick Hearst) es un tipo que vive con su hermano en un apartamento, cuando un día un extraño parásito con forma de pene y llamado Aylmer, se le aparece y le inyecta un alucinógeno líquido en el cerebro... Pero Aylmer le pide a Brian algo de alimento a cambio. Y lamentablemente Aylmer se alimenta de cerebros.
Tras un largo paréntesis de seis años después de ese truculento dislate cuasi de culto, “Basket Case 1982”, Frank Henenlotter vuelve a las andadas con esta extravagante comedia de terror a la vez que evidente alegato sobre el consumo de drogas.
Alegoría del estilo de vida yonki neoyorkino, donde quedan muy mal parados los hypsters, la vida nocturna desfasada y las drogas. Lo mejor es el buen inicio/presentación de la historia, las localizaciones truculentas con genial ambientación, y un gore que deja totalmente descolocado. Mucho horror espiritual, mucha risa inteligente (la personalidad de Aylmer es algo impresionante) y un discurso honesto sobre la vida al filo, con relaciones familiares y sentimentales que huelen a barrio a kilómetros.

RATAS: NOCHE DE TERROR

2011-06-13T14:14:00.003+02:00

Título original Rats - Notte di terrore
Nacionalidad Italia
Año 1984
Género Ciencia-Ficcion · Suspense · Terror
Formato Color
Duración 97 minutos
Director Bruno Mattei
Guión Claudio Fragasso
Fotografía Franco Delli Colli , Henry Frogers
Música Luigi Ceccarelli
Reparto
Ottaviano Dell’Acqua (Kurt) , Geretta Geretta (Chocolate) , Massimo Vanni (Taurus) , Richard Cross (Video) , Ann-Gisel Glass (Myrna) , Jean-Christophe Brétigniere (Lucifer) , Fausto Lombardi (Deus)
Año 2230. Después del desastre nuclear acontecido hace 215 años, un grupo de motoristas armados viajan hasta una ciudad desierta en busca de comida y agua, pero lo único que encontrarán es una ciudad infestada de ratas mutantes. Cuando la noche apenas comienza, el asunto ahora es ver si pueden permanecer con vida.
Otra de las ¨joyitas¨ de Bruno Mattei , abientada en un mundo devastado por una guerra nuclear y la mayoría de los humanos viviendo en mundos subterráneos. Algunos se resisten a esa vida y vagan a traver de la destruida tierra , en este caso un grupo de motoristas que llegan a una ciudad aparentemente desierta pero plagada de ratas asesinas. Atención a la sorpresa final, para estremecerse o reirse pero definitivamente no deja indiferente.

RE-SONATOR

2011-06-12T19:21:00.005+02:00

TÍTULO ORIGINAL From Beyond
AÑO 1986
DURACIÓN 85 min.
PAÍS Estados Unidos
DIRECTOR Brian Yuzna y Stuart Gordon
GUIÓN Dennis Paoli, Stuart Gordon, Brian Yuzna (Historia: H.P. Lovecraft)
MÚSICA Richard Band
FOTOGRAFÍA Mac Ahlberg
REPARTO
Jeffrey Combs, Barbara Crampton, Ken Foree, Ted Sorel, Carolyn Purdy-Gordon, Bunny Summers, Bruce McGuire, Del Russel, Dale Wyatt, Karen Christenfeld
PRODUCTORA Empire Pictures / Taryn Prov
PREMIOS 1986: Festival de Sitges: mejores efectos especiales, mejor música original.
El doctor Pretorius (Ted Sorel) y su colega, el doctor Tillinghast (Jeffrey Combs), trabajan en un experimento sensacional. A través de la estimulación de la glándula pineal quieren abrir la mente a dimensiones superiores. Cuando el experimento tiene éxito son atacados por unas terribles formas de vida
Una cinta atrapante en su ambientación, bastante provocativa desde lo sensual, que deriva en alternativas desmadradas desde lo perverso con abundante despliegue de criaturas gelatinosas que hacen de las suyas. No olvidarse también de las serpientes que salen de las cabezas de los afectados por el resonador, de las anguilas voladoras, y de muchos otros seres indescriptibles que salen de una dimensión desconocida.

A SERBIAN FILM

2011-06-11T15:20:00.002+02:00

TÍTULO ORIGINAL Srpski film
AÑO 2010
DURACIÓN 104 min.
PAÍS Serbia
DIRECTOR Srdjan Spasojevic
GUIÓN Srdjan Spasojevic, Aleksandar Radivojevic
MÚSICA Sky Wikluh
FOTOGRAFÍA Nemanja Jovanov
REPARTO Srdjan Todorovic, Sergej Trifunovic, Jelena Gavrilovic, Katarina Zutic, Slobodan Bestic, Ana Sakic, Lena Bogdanovic, Luka Mijatovic, Andjela Nenadovic
PRODUCTORA Contra Film / Jinga Films
Milo, una estrella del porno ya retirada que vive con su mujer y su hijo, está pasando por apuros económicos. Una cita con una antigua compañera de rodaje, la pornostar Layla, le presenta la oportunidad de trabajar con un tipo llamado Vukmir en su nueva película de porno experimental. Milos acaba aceptando sin saber exactamente lo que va a rodar y acaba sumergido en una tormenta de depravación, violencia, snuff, pedofilia, y drogas que lo dejan en un abismo de locura.
A pesar de ser un film novel, su director (y también co-guionista) Srdjan Spasojevic sale airoso en lo que a dirección se refiere (mención aparte tendrá el guión). La planificación de las escenas más brutales y perversas de la película, así como los momentos oníricos y los flash-backs están muy bien resueltos, que junto a una ambientación oscura, claustrofóbica y decadente y un montaje con ritmo, hacen que la película no decaiga en ningún momento.

THE BURNING MOON

2011-06-10T10:59:00.006+02:00

TÍTULO ORIGINAL The Burning Moon
AÑO 1992
DURACIÓN 86 min.
PAÍS Alemania
DIRECTOR Olaf Ittenbach
GUIÓN Olaf Ittenbach
MÚSICA A.G. Striedl
REPARTO
Andrea Arbter, Beate Neumeyer, Ellen Fischer, Ronald Fuhrmann, Olaf Ittenbach
PRODUCTORA IMAS Filmproduktion
GÉNERO Terror | Gore. Serie B
Dos cuentos con profusión de efectos gore y demás truculencias propias del cine alemán underground: 1) Un psicótico aterroriza a una chica y a su familia. 2) Un sacerdote es también un peligroso asesino en serie que viola y asesina en pos de salvar almas
Uno de los primeros films de Olaf Ittenbach, y con diferencia el mejor que ha hecho y también el único salvable del llamado Ultragore Alemán. Obviamente no es una película buena y resulta lenta y enfermiza en algunas ocasiones, pero se merece al menos un aprobado por ciertas escenas gore que son de las más logradas de Ittenbach (como mejor ejemplo, la secuencia del infierno en la segunda historia. Realmente bestial).

BRAINDEAD

2011-06-09T15:00:00.005+02:00

TÍTULO ORIGINAL Braindead
AÑO 1992
DURACIÓN 104 min.
DIRECTOR Peter Jackson
GUIÓN Peter Jackson, Stephen Sinclair, Frances Walsh
MÚSICA Peter Dasent
FOTOGRAFÍA Murray Milne
REPARTO Stephen Sinclair, Tomothy Balme, Frances Walsh, Diana Peñalver, Elizabeth Moody, Ian Watkin, Stuart Devenie, Brenda Kendall, Peter Jackson
PRODUCTORA WingNut Films
PREMIOS 1992: Festival de Cine Fantástico de Sitges: Mejores efectos especiales
GÉNERO Terror. Comedia | Zombis. Gore. Comedia negra. Comedia de terror. Película de culto
En los años 50, una expedición científica descubre un ratticus. Confinado el ejemplar en una jaula del zoológico, el animal escapará pasado un tiempo y morderá a la madre de Lionel. Eso sólo será el principio del horror… No apta para corazones -ni estómagos- sensibles.
Pocos directores marcan tanto la diferencia por edad entre los cinéfilos. Peter Jackson es uno de ellos. Para los más jóvenes siempre será el director de El señor de los anillos. Para los menos niño/as, el de Braindead.
De este caos sangriento (por llamarlo así) apenas dos cosas que decir. A saber, que te ríes mucho mucho mucho mucho, pero mucho ¡eh!, y que por una vez en la vida y tal vez la única, la carcajada se antepone al asco.

AL FINAL DEL ESPECTRO

2011-06-09T10:37:00.002+02:00

TÍTULO ORIGINAL Al final del espectro
AÑO 2006
DURACIÓN 92 min.
PAÍS Colombia
DIRECTOR Juan Felipe Orozco
GUIÓN Juan Felipe Orozco, Carlos Esteban Orozco
MÚSICA Carlos Esteban Orozco
FOTOGRAFÍA Manuel Castañeda, Luis Otero
REPARTO Noëlle Schonwald, Julieth Restrepo, Kepa Amuchastegui, Silvia De Dios, Manuel José Cháves, Carlos Serrato
PRODUCTORA Paloalto Films
Tras una fuerte experiencia traumática por la que empieza a ser víctima de una fuerte agorafobia, Vega (Noelle Schonwald) se ve obligada a pasar un tiempo alejada de su trabajo y, por recomendación de su Padre (Kepa Amuchastegui), decide mudarse a un nuevo apartamento, en donde prácticamente comienza a vivir como una ermitaña; su vida cambia radicalmente, ve cosas que no se pueden explicar y escucha voces que no puede ignorar. A medida que unas horribles visiones se intensifican, Vega empieza a comprender un oscuro rompecabezas, y a conocer el poder maligno de lo sobrenatural. Una serie de situaciones detonantes, una presencia siniestra en el apartamento, la profunda y bizarra obsesión de su vecina (Julieth Restrepo), y un incierto y oscuro pasado, conllevan a la historia a un escalofriante, claustrofóbico y sorpresivo desenlace, donde la mente misma termina siendo víctima y verdugo.

PHANTASMA

2011-06-07T14:00:00.003+02:00

TÍTULO ORIGINAL Phantasm
AÑO 1979
DURACIÓN 89 min.
PAÍS Estados Unidos
DIRECTOR Don Coscarelli
GUIÓN Don Coscarelli
MÚSICA Fred Myrow & Malcolm Seagrave
FOTOGRAFÍA Don Coscarelli
REPARTO
A. Michael Baldwin, Angus Scrimm, Bill Thornbury, Reggie Bannister, Kathy Lester, Terrie Kalbus
PRODUCTORA New Breed Productions
Mike, un joven que acaba de perder a sus padres, observa a su hermano Jody mientras éste asiste al entierro de su mejor amigo. Mike ha seguido a su hermano sin que él lo sepa, obsesionado con la idea de que, tras el funeral, abandone la ciudad para siempre. A la salida del cementerio, Mike es testigo de una escena muy extraña: un hombre alto alza el féretro, lo introduce en un coche fúnebre y desaparece.
Mike describe la escena a su hermano, quién lo toma por loco. Molesto por la incredulidad de Jody, Mike vuelve al cementerio de Morningside al anochecer, infiltrándose en la morgue donde además de descubrir una serie de extrañas criaturas espectrales, se hace con una poderosa esfera de plata que pertenece al misterioso hombre alto.

TRAUMA

2011-06-06T13:33:00.004+02:00

TÍTULO ORIGINAL Trauma
AÑO 1993
DURACIÓN 106 min.
PAÍS Italia
DIRECTOR Dario Argento
GUIÓN Dario Argento
MÚSICA Pino Donaggio
FOTOGRAFÍA Raffaele Mertes
REPARTO Asia Argento, Christopher Rydell, Laura Johnson, Piper Laurie, Frederic Forrest, James Russo, Brad Dourif
PRODUCTORA Coproducción USA-Italia
GÉNERO Terror | Gore. Giallo
SINOPSIS Una joven mujer anoréxica huye del psiquiátrico en el que está recluida y se encuentra con un joven que quiere ayudarla. Pero es atrapada y devuelta a sus padres, que poco después son decapitados por un extraño que ronda el pueblo. La joven huérfana y su nuevo amante realizarán su propia investigación y pondrán sus vidas en peligro al descubrir una posible conexión entre las víctimas y una particular operación realizada años antes.
Muy buena película de Dario Argento, la mejor junto a "El jugador". En esta ocasión hay poca sangre, cosa que no es habitual en otros films de Argento. También la filmación es diferente, con una fotografía de colores apagados y fría, no tiene tanto encanto como la de, por ejemplo, la magnífica "Inferno".

BASKET CASE III: PROGENY

2011-06-06T13:21:00.003+02:00

Titulo Original: Basket Case 3: The Progeny
Titulo hispano: El Caso de la Canasta 3
GENERO: Terror
TEMÁTICA: Monstruos, Mutación
PAIS: Estados Unidos
DURACION: 90 Minutos
AÑO: 1992
DIRECTOR: Frank Henenlotter
GUION: Frank Henenlotter
Robert Martin
INTERPRETES: Annie Ross
Dan Biggers
Gil Roper
Jim Grimshaw
Jim O'Doherty
Kevin Van Hentenryck
PRODUCTOR: Alberto Valenzuela
FOTOGRAFÍA: Robert Paone
MUSICA: Joe Renzetti
MONTAJE: Greg Sheldon
Los chicos Bradley van de excursión con la familia de "individuos especiales" hacia el sur porque Belial está a punto de ser padre. Pero unos ayudantes del sheriff secuestran a las criauras monstruosas y la familia contraataca con terribles consecuencias.

EN LA BOCA DEL MIEDO

2011-06-06T12:55:00.003+02:00

TÍTULO ORIGINAL In the Mouth of Madness
AÑO 1995
DURACIÓN 95 min.
PAÍS Estados Unidos
DIRECTOR John Carpenter
GUIÓN Michael De Luca
MÚSICA John Carpenter, Jim Lang, Dave Davies
FOTOGRAFÍA Gary B. Kibbe
REPARTO Sam Neill, Julie Carmen, Jürgen Prochnow, Charlton Heston, Frances Bay, Wilheim von Homburg, Kevin Rushton, Katherine Ashby, Marvin Scott
PRODUCTORA New Line Cinema
GÉNERO Terror. Fantástico
El éxito de Sutter Cane, un famoso escritor de novelas de terror, no tiene parangón. Pero, inesperadamente, poco antes de entregar a su editor su última novela, desaparece sin dejar rastro. Al mismo tiempo, algunos de sus fans se están volviéndo inexplicablemente violentos. Para encontrar a Cane, el editor contrata al detective John, que está convencido de que todo es un montaje publicitario, para promocionar el próximo libro del novelista; sin embargo, no tardará en descubrir que está completamente equivocado
No se menciona el nombre de Lovecraft ni una sola vez, pero esta es la película definitiva sobre el alucinado mundo del autor de "En las montañas de la locura" o "La sombra sobre Innsmouth". Con un extraño reparto -Sam Neill, Julie Carmen y Charlton Heston, entre otros- y una sucesión de escenas de pesadilla, "En la boca del miedo" nos devuelve la concepción de un terror infernal y viscoso, más allá del tiempo y el espacio, jamás conseguida en ninguna recreación cinematográfica de las obras del escritor.

BOLSA DE CADAVERES

2011-06-06T12:19:00.003+02:00

TÍTULO ORIGINAL Body Bags (TV)
AÑO 1993
DURACIÓN 91 min.
PAÍS Estados Unidos
DIRECTOR John Carpenter, Tobe Hooper
GUIÓN Billy Brown & Dan Angel
MÚSICA John Carpenter & Jim Lang
FOTOGRAFÍA Gary B. Kibbe
REPARTO John Carpenter, Tom Arnold, Tobe Hooper, Robert Carradine, Alex Datcher, Peter Jason, Stacy Keach, David Warner, Mark Hamill, Twiggy, John Agar, Deborah Harry, Sheena Easton, David Naughton
PRODUCTORA Showtime Networks
GÉNERO Terror. Thriller. Fantástico | Extraterrestres. Película de episodios
Película dividida en tres historias diferentes: un hombre que se está quedando calvo acude a una extraña clínica especializada en el tratamiento de la alopecia; una chica que trabaja en una gasolinera se entera de que hay un asesino suelto por la zona, y un jugador de béisbol sufre un accidente y le trasplantan un ojo que parece ser el de un asesino en serie
Magnífico ejercicio de horror metalingüístico, en el que, sin embargo, la primera de las historias (“The gas station”) es netamente superior a las otras dos, explorando el miedo hacia lo oculto, hacia los de fuera (recordemos “Halloween” o “El príncipe de las tinieblas”, por poner dos ejemplos que representan perfectamente la naturaleza del cine del director de “Starman”). “Hair”, mucho más centrada en la comedia de ciencia ficción, se ve con mucho agrado, aunque se hecha en falta la dislexia hacia lo esquizofrénico de Carpenter. Y “Eye”, magnífico cuento terrorífico, se centra más en la descomposición de lo racional hacia el empuje del salvajismo racional.

CALVARIO

2011-06-05T20:19:00.003+02:00

TÍTULO ORIGINAL Calvaire
ÑO 2004
DURACIÓN 94 min.
PAÍS Francia
DIRECTOR Fabrice Du Welz
GUIÓN Fabrice Du Welz, Romain Protat
MÚSICA Vincent Cahay
FOTOGRAFÍA Benoît Debie
REPARTO Laurent Lucas, Jackie Berroyer, Philippe Nahon, Jean-Luc Couchard, Philippe Grand Henry, Jo Prestia, Brigitte Lahaie
PRODUCTORA Coproducción Béligica-Francia-Luxemburgo
GÉNERO Terror | Thriller psicológico. Vida rural
Marc Stevens, un cantante venido a menos que se dedica a actuar en residencias de ancianos, tiene
una avería en una noche de tormenta en pleno bosque. Un lugareño se ofrece a prestarle ayuda y lo acoge en su
casa, aislada del pueblo. Pero los problemas de Marc llegan cuando su anfitrión le confunde con una persona que conoció.
El film, ya desde el inicio, trata de hacernos sentir incómodos pasando elementos de la cotidianidad por el filtro del onirismno pesadillesco. No hay más que prestar atención a ese aire surrealista, que adorna tanto el ambiente como los personajes que habitan en la residencia de la 3ª edad para darnos cuenta que los derroteros del film iran más bien por el filtro de lo psicológico.
Si bien es cierto que por momentos la trama se desarrolla por un cariz que bordea lo tópico, poco a poco se va despojado de ellos para convertirse en una agustiosa y terrorífica muestra de hasta dónde puede llegar la locura
humana.
Porque en el fondo este film habla del miedo más atávico del ser humano, que no es otro que el desamparo que uno siente estando solo. Todos los personajes sienten la soledad, el abandono, lo único que les diferencia es su comportamiento ante él, el detalle que convierte a unos en víctimas y a otros en verdugos.

MONDO ZOMBIE

2011-06-05T14:30:00.004+02:00

Titulo Original: The Dead Next Door
GENERO: Terror
TEMÁTICA: Zombies
PAIS: Estados Unidos
DURACION: 84 Minutos
AÑO: 1988
DIRECTOR: J.R. Bookwalter
GUION: J.R. Bookwalter
INTERPRETES: Bogdan Pecic, Jolie Jackunas,Michael Grossi
Pete Ferry
PRODUCTORES: Jolie Jackunas, J.R. Bookwalter, Sam Raimi
FOTOGRAFÍA: Michael Tolochko
MUSICA: J.R. Bookwalter
MONTAJE: J.R. Bookwalter
Mondo zombie nos traslada a un mundo muy parecido al creado por Romero en su trilogía, donde los zombies han tomado posesion de la tierra.
Estamos ante una película que bién podría confundirse con las tan cacareadas ``Ultragore alemán´´, por su extrema violencia y crueldad, asesinatos a mansalva, atmósfera sórdida y sucia.
Su estilo casero y cutre, malsano y sofocante, convierten a ``Mondo Zombie´´ en una de las películas de culto más salvajes y depravaas de la historia del cine (junto a ``Nekromantik´´, ``Holocausto Canibal´´ o la menos conocida ``The burning Moon´´).
Una obra maestra, de culto e imprescindible para todo goremaníaco que se aprecie, si se tiene un estómago resistente, porque para visionar ésta película, se necesita.

NIDO SUBTERRANEO

2011-06-05T09:37:00.004+02:00

Título original The Nest
Nacionalidad Estados Unidos
Año 1988
Género Terror
Formato Color
Duración 90 minutos
Director
Terence H. Winkless
Guión
Robert King
Fotografía
Ricardo Jacques Gale
Música
Rick Conrad
Producción
Julie Corman
Reparto
Robert Lansing, Lisa Langlois, Franc Luz, Terry Treas, Stephen Davies
En el pintoresco pueblo de Northport empiezan a ocurrir cosas extrañas, algunas personas desaparecen y las cucarachas empiezan a ser un problema serio. Un dia llega la Dra. Hubbard y rebela que INTEC está intentando rear el último y definitivo insecticida: una cucaracha alterada genéticamente que devoraría a las cucarachas comunes. Pero esto solo será el desencadenante de algo mucho peor que una invasión de insectos domésticos y el pánico se apoderará de Northport.
Monster movie ochentera con unas cucarachas que arrasan todo lo que pillan por delante...ya sea un perro, un gato, una persona o unos buenos chuletones. Tiene buenos efectos especiales. A destacar la escena del padre de la protagonista poseído por las cucarachas y su violenta transformación. Una vez más recordar que a quien le de asco estos bichos...mejor se abstenga de ver la película.

HOLOCAUSTO CANIBAL

2011-06-05T09:04:00.003+02:00

TÍTULO ORIGINAL Cannibal Holocaust
AÑO 1980
DURACIÓN 98 min.
PAÍS Italia
DIRECTOR Ruggero Deodato
GUIÓN Gianfranco Clerici
MÚSICA Riz Ortelani
FOTOGRAFÍA Sergio D’Offizi
REPARTO Robert Kerman, Francesca Ciardi, Perry Pirkanen, Luca Barbareschi, Salvatore Basile, Gabriel Yorke
PRODUCTORA F.D. Cinematografica
GÉNERO Terror. Aventuras. Drama | Gore. Falso documental. Película de culto
Cuatro jóvenes documentalistas se adentran en la selva amazónica (América del Sur) para realizar un reportaje sobre las tribus que habitan en esa región, de las que se dice que todavía practican el canibalismo. Debido a la desaparición de los reporteros, dos meses después un grupo de rescate es enviado para averiguar qué ha sido de ellos; lo único que encuentran es el material filmado sobre su terrible fin.
Imagino la cara de satisfacción que debía poner el director cada vez que le censuraban la película en un país (fueron unos cuantos, pero todo era cuestión de esperar: hoy está en las estanterías de los videoclubs al lado de "El rey león". Además, la taquilla del país que la exhibía se alimentaba de la prohibición del vecino). Creo que cada vez que le preguntaban sobre los rumores de que la película no era ficción, sino un documental auténtico que narraba hechos reales, Ruggero Deodato (que trabajó como asistente de dirección de Roberto Rossellini, nada menos) se hacía más "el muerto" que la famosa chica empalada de su fotograma más impactante -y asqueroso-. En definitiva, para regocijo del productor y consolidación de la cinematografía italiana, todo era publicidad gratuita añadida a un morbo sanguinoliento y repugnante por un tema tabú del que sólo se debe hablar en serio, digamos... tras un accidente de avión en Los Andes. Por cierto, corría el año 1979 y los futuros directores de "The Blair Witch Project" (que se sirvieron de un márketing semejante, sólo que online) todavía creían en brujas.

RE-ANIMATOR

2011-06-04T22:35:00.000+02:00

TÍTULO ORIGINAL Re-Animator
AÑO 1985
DURACIÓN 86 min.
DIRECTOR Stuart Gordon
GUIÓN Dennis Paoli, William Norris, Stuart Gordon (Historia: H.P. Lovecraft)
MÚSICA Richard Band
FOTOGRAFÍA Mac Ahlberg
REPARTO Jeffrey Combs, Bruce Abbott, Barbara Crampton, David Gale, Robert Sampson, Gerry Black
PRODUCTORA Empire Pictures
PREMIOS 1985: Sitges: Mejor película
GÉNERO Terror | Gore. Comedia de terror. Película de culto
SINOPSIS Herbert West estudia en Europa métodos regenerativos junto a un conocido científico, que muere en extrañas circunstancias. Herbert viaja a EEUU, donde se matricula en la Miskatonic University. Allí continúa con sus experimentos, que tienen la intención de alcanzar la fórmula que permita reanimar los muertos. Su compañero de piso Dan y la novia de éste, Megan, se verán envueltos en el macabro proyecto.
Si la vida es una interacción química..., está claro que venceremos a la muerte inyectando un compuesto que reactive toda esta biología... Con una premisa tan sencilla como esta, adaptación de un cuento breve del gran H.P. Lovecraft, surge en los ochenta esta libérrima y descarada película de terror.
De todos los pecados que puede cometer una película de terror, el único que no puede permitirse es caer en el ridículo. “Re-Animator” con su hábil mezcla de gore, suspense, y comedia (negrísima) podía haberse hundido en esas aguas negras, pero sale indemne de esta tentación. En ningún momento existe una pretensión de hacer una obra que siente cátedra. Ajenos a cualquier pretenciosidad, se dejan llevar libres, sustentados en un guión realmente bueno, hasta hacer creíble, y sobre todo divertido (lo que es de agradecer), todo el desfile gore que durante los 95 minutos siguientes llenará la pantalla.

LECTURAS DIABOLICAS

2011-06-03T22:49:00.003+02:00

DIRECTOR: Tibor Takács
GUION: David Chaskin
INTERPRETES:
Clayton Rohner
Jenny Wright
Randall William Cook
Stephanie Hodge
PRODUCTOR: Rafael Eisenman
FOTOGRAFÍA: Bryan England
MUSICA: Michael Hoening
MONTAJE: Marcus Manton
Un monstruo mitad hombre mitad chacal, creación de un cientifico demente, escapa y siembra el terror por donde va.
Esto va ligeramente unido a un psicópata asesino que asedia sin descanso a la protagonista de esta historia, cometiendo los mismos crímenes de una novela desconocida.
¿Cual será la unión entre estos dos casos?
Película fetiches, muy ochentera, de aquellas que ves sin esperarte nada y te topas con una historia original (1989) que entretiene y sorprende. El juego de lo real con lo leído, el salto entre la existencia y el libro, está muy bien logrado y la fusión de los mundos inquieta. El villano y su obsesión por auto operarse en busca de la belleza para conquistar a la protagonista. Su hijo mitad humano, mitad chacal, son personajes deliciosos para una historia de terror.

PHANTASMA III

2011-06-03T19:45:00.003+02:00

TÍTULO ORIGINAL Phantasm III: Lord of the Dead
AÑO 1994
DURACIÓN 91 min.
PAÍS Estados Unidos
DIRECTOR Don Coscarelli
GUIÓN Don Coscarelli
MÚSICA Fred Myrow, Christopher L. Stone
FOTOGRAFÍA Chris Chomyn
REPARTO Reggie Bannister, A. Michael Baldwin, Bill Thornbury, Gloria Lynne Henry, Kevin Connors
PRODUCTORA Universal Home Entertainment
GÉNERO Terror. Ciencia ficción | Secuela
Mike y Rggie siguen luchando contra el Hombre Alto y su séquito de criaturas. Esta vez, el Hombre Alto tiene planes diabólicos para Mike, y no descansará hasta que éste caiga a sus pies. Sin la ayuda de Reggie y del espíritu de Jody, Mike estará perdido.
Esta tercera parte de la saga Phantasma está llena de gore y acción y además nos ofrecen una variedad inmensa de personajes: los tres chulos-mafiosos, las dos chicas negras ex-soldados , el chaval con sus trampas y sus inventos, la aparición del hermano de Mike, montonazo de esferas, y nuevas explicaciones de esta especie de mitólogia creada en esta saga. Muy buena.

ANGUSTIA DE SILENCIO

2011-06-03T14:15:00.005+02:00

TÍTULO ORIGINAL Non si sevizia un paperino (Don't Torture Donald Duck) (AKA Don't Torture a Duckling)
AÑO 1972
DURACIÓN 102 min.
PAÍS Italia
DIRECTOR Lucio Fulci
GUIÓN Lucio Fulci, Gianfranco Clerici
MÚSICA Riz Ortolani
FOTOGRAFÍA Sergio D'Offizi
REPARTO Barbara Bouchet, Florinda Bolkan, Irene Papas, Tomas Milian
PRODUCTORA Medusa Produzione
GÉNERO Terror. Thriller. Intriga | Giallo. Asesinos en serie
Los habitantes de Accendura, un pequeño pueblo de la región Lucania, están aterrorizados por las andanzas de un misterioso asesino que mata a niños.
Brillante laberinto de espejos deformantes, caluroso y alucinado ejercicio de suspense, el film de Fulci no se detiene en los zarpazos de estilo: construye, con la ayuda de Gianfranco Clerici, un diabólico guión que no para de zarandear al espectador de un sospechoso a otro, de una hipótesis a la siguiente. Para suponer y descartar y volver a suponer. Sin caídas de ritmo, también sin excesiva coherencia y abusando de las casualidades, sí, pero atrapando con ello al espectador, jugando al engaño con ingenio como todo buen giallo que se precie. Como tal, su resolución será de un delirante que sólo puede esconder algo triste y amargo: un profundo patetismo. Aunque anterior a sus célebres gores fantásticos, es una obra mórbida y magistral que explora el derramamiento de sangre sin salirse del marco de la realidad, lo que la hace aún más extraña y perturbadora. Además de lírica, dulce, erótica y cruel: otra joya de don Lucio.

PAYASOS ASESINOS

2011-06-03T09:26:00.003+02:00

TÍTULO ORIGINAL Clownhouse
AÑO 1989
DURACIÓN 81 min.
PAÍS Estados Unidos
DIRECTOR Victor Salva
GUIÓN Victor Salva
MÚSICA Michael Becker, Thomas Richardson
FOTOGRAFÍA Robin Mortarotti
REPARTO Nathan Forrest Winters, Brian McHugh, Sam Rockwell, Michael Jerome West, Byron Weible, David C. Reinecker, Timothy Enos, Frank Diamanti
PRODUCTORA Commercial pictures / Vision PDG
GÉNERO Terror | Cine independiente USA
Es la noche de Halloween y tres hermanos pasarán sólos la noche en casa pensando en lo mucho que se van a aburrir estando castigados. Lo que no saben es que tres asesinos psicópatas han escapado del manicomio y se dirigen disfrazados de temibles payasos hacia su casa.
Coulrofobia: Patología psicológica que afecta a varias personas (en su mayoría niños) mediante la cual el sujeto sufre un rechazo, miedo e inquietud a la figura de un payaso; acrecentándose cuanto mayor mayor sea su maquillaje y más llamativa su vestimenta.
A priori, y empezando ya a hablar de la película, es una buena idea original, tratar de hacer un film que juegue con el miedo de un niño que padece ¨coulrofobia¨. Este punto de partida podría haber dotado al film de multitud de posibilidades, de jugar con varias clases de terror...onírico, psicológico, físico, surrealista....o real.
Aunque se deja claro quienes son los payasos verdaderamente, no se ahonda demasiado y se muestra lo justo...ya que poco importa, sino que son una mera excusa para lo que realmente pretende demostrar el film....que es ni más ni menos lo que ocurre al final....cuando el hermano pequeño coge las riendas de la situación....(la frase final de Nietzsche lo resume perfectamente), lo de que al final, uno debe de enfrentarse a sus propios miedos.

RAWHEAD REX

2011-06-03T08:25:00.003+02:00

TÍTULO ORIGINAL Rawhead Rex
AÑO 1986
DURACIÓN 89 min.
DIRECTOR George Pavlou
GUIÓN Clive Barker
MÚSICA Colin Towns
FOTOGRAFÍA John Metcalfe
REPARTO
David Dukes, Kelly Piper, Hugh O'Conor, Cora Venus Lunny, Ronan Wilmot, Niall Toibin, Niall O'Brien, Heinrich von Schellendorf, Donal McCann, Eleanor Feely, Gladys Sheehan, Gerry Walsh, Noel O'Donovan, John Olohan, Peter Donovan
PRODUCTORA Coproducción GB-Irlanda; Alpine / Green Man Productions / Paradise
GÉNERO Terror. Fantástico | Monstruos
Howard Hallenbeck es un antropólogo especializado en culturas precristianas que se encuentra de gira por Irlanda con su mujer y dos hijos realizando un importante estudio centrado en la presencia de indicios paganos en las antiguas iglesias rurales. No es fácil compaginar la exigente vida familiar con su pasión, pero en su momento optó con llevarlos consigo a modo de sugerentes vacaciones para ellos mientras él se dedicaba a su estudio. Lo que no sabía es que en uno de los muchos pueblos que iba a visitar, un semidios primigenio se iba a alzar en un sembrado para comenzar una antigua batalla contra la Cristiandad, y él y su familia, sin pretenderlo, iban a quedar atrapados en medio…

LATIDOS DE PANICO

2011-06-02T09:14:00.002+02:00

TÍTULO ORIGINAL Pulse
AÑO 1988
DURACIÓN 95 min.
PAÍS Estados Unidos
DIRECTOR Paul Golding
GUIÓN Paul Golding
MÚSICA Jay Ferguson
FOTOGRAFÍA Peter Lyons Collister
REPARTO Cliff De Young, Roxanne Hart, Joseph Lawrence, Matthew Lawrence, Charles Tyner, Dennis Redfield, Robert Romanus, Myron Healey, Michael Rider, Jean Sincere, Terry Beaver
PRODUCTORA Aspen Film Society / Columbia Pictures Corporation
GÉNERO Ciencia ficción. Thriller. Terror
Un latido inteligente de electricidad se mueve de hogar en hogar. La electricidad aterroriza a los ocupantes de las casas, controlando todos los aparatos enchufados, causando la muerte de los inquilinos o provocándoles ataques de pánico. El latido se introduce en la casa del padre divorciado de Andy cuando él está fuera. El terror empieza a entrar por los enchufes...
Película de unos buenos efectos especiales. No se puede comparar con la de Wes Craven "Shocker 100.000 voltios de terror". Es el mismo tema, pero son muy diferentes. La fuerza eléctrica se adueña de la casa, no vayas a los enchufes, no pongas en marcha la lavadora...
¿Se ha mosqueado la energía de la luz?. No importa el motivo. Hay que pararla y el único que tiene la solución es el protagonista.
Es un film entretenido y acertado, aunque reflexionando un poco más, diría que se podía haber sacado más partido al tema.

SPECIMEN

2011-06-01T14:19:00.004+02:00

TITULO ORIGINAL: Specimen
GENERO: Terror
PAIS:Canada / Estados Unidos
DURACION: 85 Minutos
AÑO:1996
DIRECTOR: John Bradshaw
GUION: John Bradshaw - Sheldon Inkol - Damian Lee - Lauren McLaughlin
INTERPRETES: Andrew Jackson Douglas O'Keeffe Ingrid Kavelaars Mark-Paul Gosselaar.
La tragedia y la maldición envuelven el pasado de Mark Hillary, tras la muerte de su madre en oscuras circunstancias. Dispuesto a conocer como ocurrieron los hechos, Mark viaja hasta el lago Spruce donde vivió su infancia. Imperceptiblemente, una serie de cambios empiezan a sucederse en el cuerpo de Mark a su llegada al lugar, mientras un círculo de silencio se establece entre él y los miembros de una pequeña comunidad de Thronbury. ¿Quién es Mark? ¿Que poderes ocultos posee? ¿Es un ser de otro mundo?

PUMPKINHEAD II "BLOOD WINGS"

2011-06-01T09:16:00.000+02:00

Titulo Original: Pumpkinhead 2: Blood Wings
GENERO: Terror
TEMÁTICA: Muerte, Demonios, Niños, Monstruos, Brujería, Violencia, Venganza, Sexo, Maldición
PAIS: Estados Unidos
DURACION: 88 Minutos
AÑO: 1994
DIRECTOR: Jeff Burr
GUION: Constantine Chachornia
Ivan Chachornia
INTERPRETES: Ami Dolenz
Andrew Robinson
Hill Harper
J. Trevor Edmond
Linnea Quigley
Soleil Moon Frye
PRODUCTOR: Brad Krevoy
Steven Stabler
FOTOGRAFÍA: Bill Dill
MUSICA: Jim Manzie
MONTAJE: Lauren A. Schaffer
Un niño deforme es asesinado en un pueblo por unos vándalos. Muchos años después, llegan cinco jóvenes y, en un accidente, atropellan a una mujer que resulta ser la que cuidaba al niño llamado Tommy. Los jóvenes deciden ver si está bien la mujer. Cuando llegan a su casa encuentran un cementerio a escala, una carta de conjuros y una botella con sangre; estos elementos los usan para diversión propia reviviendo al muerto y así reviviendo la
venganza.
Buena segunda parte de Pumpkinhead, la cual explica la historia del Pumpkinhead y de la bruja, que no se había tocado en la primera película de la saga.

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MUNDO FUTURO

2011-05-31T18:47:00.003+02:00

TÍTULO ORIGINAL: Futureworld
AÑO: 1976
DURACIÓN: 104 min.
DIRECTOR: Richard T. Heffron
GUIÓN: George Schenck & Mayo Simon
MÚSICA: Fred Karlin
FOTOGRAFÍA: Howard Schwartz
REPARTO: Peter Fonda, Blythe Danner, Arthur Hill, Yul Brynner, John P. Ryan, Stuart Margolin
PRODUCTORA: American International Pictures
GÉNERO: Ciencia ficción. Fantástico. Thriller | Secuela. Western futurista
SINOPSIS: Secuela de "Westworld" (Almas de metal), ambas ambientadas en un futuro donde la gente tiene experiencias sobre lo que desean exactamente, deseos satisfechos gracias a los robots.
Muy inferior a su predecesora, se anuncia como una película con mejores efectos y en un decorado mucho mayor, sin embargo nos encontramos con una trama que circula en las profundidades del parque de atracciones y que basa su intriga en buscar entre los creadores y las personas responsables del funcionamiento de las atracciones a los conspiradores. La aparición breve y sin sentido de la estrella del anterior film, Brynner, marca una película muy inferior en trama, en humor y en efectos, en comparación al éxito que fué la primera parte.

LOS OJOS DEL DIABLO

2011-05-27T18:54:00.001+02:00

TÍTULO ORIGINAL Due occhi diabolici (Two Evil Eyes)
AÑO 1990 DURACIÓN 120 min.
DIRECTOR Dario Argento, George A. Romero
GUIÓN Dario Argento, Franco Ferrini, Peter Koper, George A. Romero (Historias: Edgar Allan Poe)
MÚSICA Pino Donaggio
FOTOGRAFÍA Peter Reniers, Beppe Maccari
REPARTO Adrienne Barbeau, Ramy Zada, Bingo O'Malley, Jeff Howell, E.G. Marshall, Harvey Keitel, Madeleine Potter, John Amos, Sally Kirkland, Kim Hunter, Holter Graham, Julie Benz, James McDonald, Jeff Monahan, Christina Romero, Peggy McIntaggart, Jonathan Sachar, Tom Savini
PRODUCTORA Coproducción Italia-EEUU; ADC Films / Gruppo Benna
GÉNERO Terror | Película de episodios

SINOPSIS
Película compuesta de dos historias, adaptadas de sendos relatos de Edgar Allan Poe y dirigidas por dos maestros del género. En la primera ("Los hechos del caso del Sr. Valdemar"), un viejo millonario sobrevive a la muerte a través del hipnotismo. Su esposa, una mujer más joven, planea con su amante mantener al marido con vida hasta que escriba su testamento. En la segunda ("El gato negro"), un reportero gráfico mantiene una relación con una mujer, amante de los gatos, que en una vida anterior era una sádica bruja.
Dos de los maestros del cine de terror de las últimas décadas (Argento y Romero), se unen para llevar a cabo un proyecto cuya idea es adaptar un par de relatos de Poe para la gran pantalla.
El primero de Romero, tal vez sea el más terrorífico y a nivel argumental el más trabajado, con una puesta en escena bastante decente y maquillajes supervisados por el grandísimo Tom Savini.
El segundo segmento, pierde calidad argumental, pero gana en violencia y "splatter", como anécdota Tom Savini realiza un pequeño cameo, y Harvey Keitel encarna el papel de protagonista de forma genial.
En fin, lo que no tiene la una lo tiene la otra, se complementan bien y te hacen pasar un buen rato, aun así quedará como una cinta menor. En este vídeo se muestra el terrible final del primer episodio, "Valdemar".

LA SEMILLA DEL MAL

2009-06-05T23:13:00.000+02:00

TÍTULO ORIGINAL The Unborn
AÑO 2009
DURACIÓN 87 min. PAÍS Estados Unidos
DIRECTOR David S. Goyer
GUIÓN David S. Goyer
MÚSICA Ramin Djawadi
FOTOGRAFÍA James Hawkinson
REPARTO
Gary Oldman, Odette Yustman, Cam Gigandet, Meagan Good, Jane Alexander, Idris Elba, Rhys Coiro, Carla Gugino, James Remar, Erik A. Williams
PRODUCTORA Universal Pictures / Rogue Pictures / Platinum Dunes
La semilla del mal (The Unborn) mezcla de thriller y terror, está basada en una historia real. El encargado de hacer esta película, David S. Goyer, antes de que acabara el rodaje ya pensaba en realizar una precuela de esta misma historia. Casey Bell desconoce que su familia sufre una maldición, y cuando esta le acecha, ella empieza a asustarse. Un espíritu con un alma tan negra que ha sido expulsado del cielo está condenado a vagar por la Tierra hasta que consiga apoderarse de un cuerpo. De esta manera empieza a merodear en la vida de Casey, que finalmente recurre a Sendak, un asesor espiritual que descubre que se trata del espíritu de alguien que murió en Auschwitz.
Cuarto trabajo tras las cámaras de este importante guionista de Holywood. Es importante porque es uno de los que más buscan los grandes estudios para superproducciones ahora mismo, sobre todo adaptaciones de Comic. David S. Goyer se ha encargado de escribir los libretos de la saga de Blade, las dos partes de Batman, Jumper y The Flash.
Gary Oldman es la cara más conocida del reparto, haciendo el papel de SendaK. Actúa junto a Odette Yustman (Monstruoso), Cam Gigandet (Crepúsculo), Meagan Good (Saw 5) y Carla Gugino (Asesinato Justo).

UNA HISTORIA DE VIOLENCIA

2008-08-11T14:09:00.000+02:00

A HISTORY OF VIOLENCE (AÑO 2005) DURACIÓN 97 min.
DIRECTOR David Cronenberg
GUIÓN Josh Olson (Cómic: John Wagner & Vince Locke)
MÚSICA Howard Shore FOTOGRAFÍA Peter Suschitzky
REPARTO Viggo Mortensen, Maria Bello, William Hurt, Ed Harris, Ashton Holmes, Heidi Hayes, Stephen McHattie, Greg Byrk, Peter MacNeill
PRODUCTORA New Line Cinema
Tom Stall (Viggo Mortensen) lleva junto a su mujer (Maria Bello) y sus dos hijos una vida tranquila en un pequeño pueblo hasta que, tras evitar un intento de robo, es aclamado por todos como un héroe, atrayendo la atención de los medios y de unos gángsters que dicen conocerle del pasado.
Una historia de violencia es una historia de pueblos donde se besa al sheriff al despedirse, tras ofrecerle el trozo de tarta de rigor. También es una historia donde se reconoce por fin a Maria Bello, belleza y talento entre cuyas piernas se sumerge un Viggo Mortensen que hace olvidar a Aragorn. Brillante. Es además el western de la época sin westerns, y es la película que Clint Eastwood no ha hecho este año. Es el drama inteligente que deberían ver todos los que fliparon con la violencia gratuita de los Kill Bill, de Tarantino.

THE RING (EL CIRCULO)

2008-08-09T13:00:00.000+02:00

RINGU AÑO 1998 DURACIÓN 91 min.
DIRECTOR Hideo Nakata
GUIÓN Hiroshi Takahashi (Novela: Kôji Suzuki)
MÚSICA Kenji Kawai
FOTOGRAFÍA Junichirô Hayashi
REPARTO Nanako Matsushima, Miki Nakatani, Hiroyuki Sanada, Yuko Takeuchi, Hitomi Sato, Yoichi Numata
PRODUCTORA Kadokawa Shoten Publishing / Omega Project
En una pequeña y apacible localidad japonesa, circula la leyenda entre los estudiantes de unos videos malditos cuya visión provocan la muerte. Una periodista investigará el origen de dichos videos tras la muerte de su sobrina.
Filme de culto en Japón -posteriormente incluso se realizó una secuela y una precuela en el país asiático-, en el año 2002 Hollywood realizó un remake (The Ring) que obtuvo también un enorme éxito tanto en Estados Unidos como en Europa.
El estallido que el cine oriental de terror ha vivido en los últimos años debe mucho a Hideo Nakata y aún más a esta obra, una de las más inquietantes de los últimos años. Un absorbente drama terrorífico (...) Sin apenas estridencias, bajo las gélidas imágenes de "The Ring" late el más profundo y vertiginoso horror.

DEMENCIA 13

2008-08-08T19:49:00.001+02:00

DEMENTIA 13 (USA 1963) DURACIÓN 75 min.
DIRECTOR Francis Ford Coppola
GUIÓN Francis Ford Coppola
MÚSICA Ronald Stein FOTOGRAFÍA Charles Hanawalt (B&W)
REPARTO William Campbell, Luana Anders, Bart Patton, Mary Mitchell, Patrick Magee, Eithne Dunn
PRODUCTORA Coproducción USA-Irlanda; Productor: Roger Corman
Cuando John Halloran muere de un infarto, su esposa teme no cobrar la herencia. Escribe entonces una carta al resto de la familia anunciando que John ha tenido que viajar a Nueva York por negocios. Cuando se traslada a la casa familiar buscando un modo de quedarse con el dinero, descubre que la familia celebra un morboso ritual.
Coppola demuestra su pulso y su habilidad para ir generando una atmósfera lúgubre y confusa en torno a los elementos que van apareciendo. Así, el castillo y sus exteriores donde se desarrolla la historia cobran vital importancia, al igual que la suspicacia que van generando cada uno de los personajes que se entrelazan y dan por resultado una trama engañosa y solapada.

CABEZA BORRADORA

2008-08-07T12:37:00.002+02:00

ERASERHEAD (USA 1976) DURACIÓN 90 min.
DIRECTOR David Lynch
GUIÓN David Lynch
MÚSICA Peter Ivers FOTOGRAFÍA Frederick Elmes (B&W)
REPARTO John Nance, Charlotte Stewart, Allen Joseph, Jeanne Bates, Judith Anna Roberts
PRODUCTORA David Lynch / The American Film Institute for Advanced Film Studies
Henry, un joven deprimido y asustadizo, sufre desde pequeño unas extrañas pesadillas de las que intenta liberarse a través de su imaginación. Pronto verá que su hijo recién nacido es un ser monstruoso.
En 1977 David Lynch comienza el rodaje de su primera película, después de estudiar Bellas Artes y haber hecho sus pinitos con cuatro cortos. La aventura le dura cinco años, y el resultado es el sorprendente debut de un director que ha creado un género propio: lynchiano.
Cabeza Borradora es también una película de difícil acceso, porque es la traslación de una pesadilla a la gran pantalla: es asfixiante, va a trompicones y tiene una lógica interna imposible de descifrar del todo. De entrada, la película es en blanco y negro, y de fondo se escucha constantemente un siseo industrial siniestro y desasosegante: como estar encerrados en una máquina de los horrores. Además Lynch tiende a alargar las escenas con abundantes silencios y planos fijos, siendo una película totalmente antidinámica que se parece más a un cuadro en movimiento.
Lo mejor: la atmósfera completamente malsana, y una serie de escenas imposibles de borrar de la memoria. El tristemente desaparecido Jack Nance en el rol protagonista.
Lo peor: el muro de sinsentidos que la rodea ahuyentó, ahuyenta y ahuyentará a más de uno, privándole de una película única.

LA TIENDA

2008-08-07T12:17:00.001+02:00

NEEDFUL THINGS (USA 1993) DURACIÓN 113 min.
DIRECTOR Fraser C. Heston
GUIÓN W.D. Richter (Novela: Stephen King)
MÚSICA Patrick Doyle FOTOGRAFÍA Tony Westman
REPARTO Ed Harris, Bonnie Bedelia, Max von Sydow, J.T. Walsh, Amanda Plummer
PRODUCTORA Columbia Pictures
Leland Gaunt, un enigmático extranjero, inaugura la tienda "Cosas necesarias" en el pueblo de CastleRock. Gaunt parece conocer exactamente qué objeto colmará los deseos más íntimos de todo el mundo. Pero hay algo misterioso en ésta tienda, y nadie puede resistirse a su influjo... Una intriga basada en una novela de Stephen King.
Una buena adaptación del siempre genial Stephen King, en este caso prácticamente minimizada hasta casi la mitad de situaciones y crueldades que ofrece la novela. El argumento y el guión resultan muy originales, las actuaciones son competentes, quizá el bajo presupuesto y la poca imaginación del director hicieron que esta película se quedara corta a la hora de lograr mas impacto visual. De todos modos es una adaptación correcta y con ideas originales, aspecto casi ausente en el actual cine de terror. Recomendable.

ZOMBI

2008-08-04T20:39:00.002+02:00

DAWN OF THE DEAD / ZOMBI (USA /Italia 1979) DURACION: 115 min.
Director: George A. Romero
Productores: Richard P. Rubinstein y Dario Argento para Laurel Group
Guión: George A. Romero, con supervisión de Dario Argento
Fotografía: Michael Gornick / Música: I Goblin, Dario Argento
Montaje: George A. Romero / Efectos especiales: Tom Savini
REPARTO: David Emge (Stephen), Ken Foree (Peter), Scott H. Reiniger (Roger), Gaylen Ross (Francine), David Crawford (Dr. Foster), Tom Savini (saqueador), David Early (Mr. Berman), Richard France, Howard Smith, Daniel Dietrich, Fred Baker, John Amplas, George A. Romero
Los cadáveres resucitados se han multiplicado en número y cunde la alarma social entre la gente. No hay otra forma de terminar con esa epidemia que yendo a la guerra, por lo que se organizan partidas populares para acabar con la amenaza. Un grupo de personas se refugia en un centro comercial para huir de los resucitados. Una vez dentro, tendrán que lidiar con los muertos vivientes y con una banda de motoristas que pretenden saquear el recinto, en una lucha más desesperada y espectacular que la de la primera parte.
De estética feísta y carente de virtuosismo técnico alguno (debido, quizá, a lo exiguo del presupuesto), Zombi sigue siendo una película de especial vigencia pues, muy en el fondo, la sociedad radiografiada a finales de los 70 no es muy distinta a la actual. Poseedora de set pièces antológicas (como el asalto al bloque de apartamentos por parte los SWAT, los cadáveres que se alimentan de restos de otros cadáveres en el sótano del edificio, la irrupción de los motoristas en el centro comercial), Zombi inauguró una forma especial de ver el cine de zombis y propició una serie de exploits que no hicieron más que engrandecer el interés de esta segunda parte de la trilogía romeriana.

EL DIA DE LOS MUERTOS

2008-08-04T19:50:00.001+02:00

ALL SOULS DAY (USA 2005) Duración: 88 min
DIRECTOR: Jeremy Kasten
GUION: Mark A. Altman
REPARTO: Marisa Ramirez, Ellie Cornell, Jeffrey Combs, Danny Trejo, Nichole Hiltz, Laz Alonso, Travis Wester, Laura Harring, David Keith
Distr.: Paramount Home Entertainment
México, 1892. Vargas Diaz (Danny Trejo), un asesino sin escrúpulos, cegado por complacer a la Diosa Azteca de la Muerte, comete una masacre entre los habitantes del pequeño pueblo de Santa Bonita.
México, 2005. En el día de todos los Santos, los muertos salen del cementerio y deambulan por las calles en busca del descanso eterno? Tras un accidente en coche, dos jóvenes americanos quedan atrapados en Santa Bonita, donde los espíritus de los antiguos vecinos, intentarán sacrificarlos...

HELLRAISER

2008-08-04T14:34:00.000+02:00

HELLRAISER AÑO 1987 DURACIÓN 90 min.
DIRECTOR Clive Barker
GUIÓN Clive Barker (Novela: Clive Barker)
MÚSICA Christopher Young
FOTOGRAFÍA Robin Vidgeon
REPARTO Andrew Robinson, Clare Higgins, Ashley Laurence, Sean Chapman, Oliver Smith, Robert Hines
PRODUCTORA Cinemarque Entertainment BV / Film Futures / Rivdel Films
Frank Cotton, un hombre joven, violento y ambicioso de experiencia personal adquiere una caja china procedente de un bazar oriental y dotada de poderes. Según antiguas leyendas, es una especie de puerta a seres de otra dimensión. Al abrirla Cotton convoca a estas criaturas procedentes de un infierno fantástico, pero estas sólo le infringirán tormentos hasta acabar con él. Veinte años después, dos nuevos inquilinos se instalan en la vieja casa de Frank: su hermano y su esposa. La aparición del espíritu de Frank es el principio de una vorágine de horror en estado puro que enloquecerá a sus familiares. Una gota de sangre, vertida casualmente por su hermano sobre el suelo del desván, es el desencadenante de la tragedia. Frank, para poder retomar su antigua forma, necesitará sangre de seres humanos que le proporcionará, secretamente la mujer de su hermano.

LOS PAJAROS

2008-01-20T13:24:00.001+01:00

THE BIRDS (USA 1963) DURACIÓN 115 min.
DIRECTOR Alfred Hitchcock
GUIÓN Evan Hunter (Relato: Daphne Du Maurier)
MÚSICA Bernard Herrmann FOTOGRAFÍA Robert Burks
REPARTO Tippi Hedren, Rod Taylor, Jessica Tandy, Suzanne Pleshette, Veronica Cartwright, Ethel Griffies
PRODUCTORA Universal Pictures
Melanie, una rica y hermosa joven de la alta sociedad de San Francisco, conoce casualmente en una pajarería a un abogado. El es Mitch Brenner y ha ido a comprar un par de periquitos para su hermana Kathy, que acaba de cumplir once años. Mitch, que conoce a Melanie por la prensa, la trata despectivamente y se marcha dejándola rabiosa pero intrigada. Melanie decide encargar unos periquitos y llevarlos a casa del abogado, pero éste se ha marchado el fin de semana a casa de su madre. Melanie decide entonces darle una sopresa llevándole la pareja de periquitos a la ciudad natal de los Brenner, Bodega Bay. Cuando llega al lugar, los pájaros de la zona comienzan a atacar sin razón aparente a los habitantes del lugar. La situación se agravará a medida que avanzan las horas.
Maravillosa cinta, uno de los filmes más surrealistas y personales del maestro, compleja y revulsiva, del cineasta más perverso de la historia.

FRANKENSTEIN

2008-01-20T12:23:00.000+01:00

MARY SHELLEY´S FRANKENSTEIN (USA 1994) DRACIÓN 123 min.
DIRECTOR Kenneth Branagh
GUIÓN Steph Lady & Frank Darabont (Novela: Mary Shelley)
MÚSICA Patrick Doyle FOTOGRAFÍA Roger Pratt
REPARTO Robert De Niro, Kenneth Branagh, Helena Bonham Carter, Tom Hulce, Aidan Quinn, Ian Holm, Richard Briers, John Cleese, Robert Hardy, Cherie Lunghi, Trevyn McDowell, Hannah Taylor Gordon
PRODUCTORA TriStar Pictures
La prematura muerte de su madre durante un parto, arranca violentamente a Víctor Frankenstein de su idílica vida en Ginebra. Desde ese día, la posibilidad de vencer a la muerte será su obsesión y viaja a la Inglostadt donde inicia sus estudios de medicina. Allí conoce al siniestro Profesor Waldman, de quien se rumorea que pasó su juventud explorando las posibilidades de crear un ser humano. Víctor no sólo se interesa en sus experimentos, sino que está dispuesto a llegar hasta el final a cualquier precio.
Excelente recreación del mito del terror por excelencia, con un apabullante diseño de producción, un guión ajustado al original de sorprendente agilidad, una música a tono con el tenso drama y un terror que roza a veces el gore. La crítica fue dura con el film, especialmente con el director por su exceso de divismo, pero estamos, sin duda, ante la mejor versión del clásico.
En la escena, el espantoso crimen del monstruo, arrancando el corazón de la esposa de su creador, y la inmolación de ésta abrasada por el fuego en una imagen sobrecogedora.

BLADE RUNNER

2008-01-13T14:54:00.000+01:00

BLADE RUNNER (USA 1982) DURACIÓN 112 min.
DIRECTOR Ridley Scott
GUIÓN David Webb Peoples & Hampton Fancher (Novela: Philip K. Dick)
MÚSICA Vangelis FOTOGRAFÍA Jordan Cronenweth
REPARTO Harrison Ford, Sean Young, Daryl Hannah, Rutger Hauer, Edward James Olmos, Joanna Cassidy, Brion James, Joe Turkel
PRODUCTORA Warner Bros. Pictures
A principios del siglo XXI, la poderosa Tyrell Corporation desarrolló un nuevo tipo de robot llamado Nexus, un ser virtualmente idéntico al hombre y conocido como Replicante. Los Replicantes Nexus-6 eran superiores en fuerza y agilidad, y al menos iguales en inteligencia, a los ingenieros de genética que los crearon. En el espacio exterior, los Replicantes fueron usados como trabajadores esclavos en la arriesgada exploración y colonización de otros planetas. Después de la sangrienta rebelión de un equipo de combate de Nexus-6 en una colonia sideral, los Replicantes fueron declarados proscritos en la Tierra bajo pena de muerte. Brigadas de policías especiales, con el nombre de Unidades de Blade Runners, tenían órdenes de tirar a matar al ver a cualquier Replicante invasor. A esto no se le llamaba ejecución, se le llamaba retiro.
Junto con "2001 una odisea del espacio", la mejor película de ciencia ficción de la historia del cine. En esta escena, que ha pasado a la historia del séptimo arte, el replicante Rutger Hauer le dice a Harrison Ford lo que ha visto...y que se perderá como LAGRIMAS EN LA LLUVIA.
Esta es la escena completa de la persecución de Ford por el replicante, sobre un decorado sombrío y bajo una lluvia pertinaz. Es inútil la huída, el replicante es mucho más fuerte, más rápido y más listo...sin embargo, su vida se acaba y lo hace bruscamente, cuando Ford está vencido y a su merced.

LA PROFECIA

2007-12-17T17:20:00.000+01:00

THE OMEN USA 1976 DURACIÓN 111 min.
DIRECTOR Richard Donner
GUIÓN David Seltzer
MÚSICA Jerry Goldsmith
FOTOGRAFÍA Gilbert Taylor
REPARTO Gregory Peck, Lee Remick, David Warner, Billy Whitelaw, Harvey Stephens, Leo McKern, Patrick Troughton, Robert Rietty, Martin Benson
Una de las más famosas películas de terror de todos los tiempos. Un niño nacido de una familia acomodada americana comienza a tener comportamientos extraños, como poseído por el diablo. Las temibles sospechas se harán más terroríficas cuando todo apunta a que el chico es la encarnación misma del anticristo.
Excelente trabajo de Richard Donner, con una ambientación y un pulso que se va incrementando a lo largo del film, hasta llegar a un espléndido final.
En la siguiente escena, vemos a un pequeño Damien que no se lleva precisamente bien con la Iglesia.

PSICOSIS

2007-12-13T17:07:00.000+01:00

PSYCO Estados Unidos 960 DURACIÓN 109 min.
DIRECTOR Alfred Hitchcock
GUIÓN Joseph Stefano (Novela: Robert Bloch) MÚSICA Bernard Herrmann
FOTOGRAFÍA John L. Russell (B&W)
REPARTO Anthony Perkins, Janet Leigh, John Gavin, Vera Miles, John McIntire, Martin Balsam, Simon Oakland
Una joven secretaria, tras cometer un robo, se marcha de la ciudad y conduce durante horas, parando para descansar en un pequeño motel de carretera regentado por un joven llamado Norman. Todo parece normal y tranquilo en el apartado motel y en la casa de al lado en la que viven Norman y su madre pero, mientras está en la ducha, la joven es asesinada salvajemente a cuchilladas.
Hitchcock acerto de pleno en todas y cada una de las decisiones de la película. El blanco y negro doto a la película de un terror adicional, que venia como anillo al dedo a la hora de conseguir la lugubridad del motel o de la casa Bates, o la facilidad para poder ser explicito al mostrar sangre derramada.
La eleccion de los actores fue impecable. Un semidesconocido Anthony Perkins compuso un memorable asesino,timido y con complejo edípico. Janet Leigh debutó como "rubia de Hitchcock". El director estuvo acertado al pensar que siendo ella la actriz mas famosa del reparto, su precipitada muerte en la cinta haria que el personal se descolocase.
En cuanto a los secundarios, Martin Balsam, John Gavin y Vera Miles fueron idoneos para sus respectivos papeles.
Una vez más, Hitchcock utilizó su famosa técnica del Mcguffin, dotando de una importancia principal al robo llevado a cabo por Marion Crane (Janet Leigh) para de repente desviar la historia hacía lo verdaderamente interesante, el motel Bates y sus inquilinos.
Hithcock metio el miedo en el cuerpo al personal, que creia que estaba ante una nueva y persecutoria película del director, y que subitamente se encontró con un explicito asesinato y un sorprendente asesino.

La escena de la ducha tuvo el lógico impacto en el espectador,que todavia se conserva fresco hoy, al revisar la cinta.
Tres fueron las claves del excelente funcionamiento de esta secuencia, que la han establecido como la secuencia mas popular de la historia del cine, como el grito mas famoso.
Por un lado, la musica de cuerdas de Bernard Herrmann, el musical habitual de Hitchcock y responsable del mayor impacto de muchas de las obras del maestro inglés. Inicialmente, la escena del asesinato en la ducha no tendria mas sonido que el del cuchillo y el grito de Crane, si bien, al escuchar Hitchcock lo que Herrmann había compuesto dio mas que el visto bueno a la utilizacion de esta musica en la escena,
Por otro lado está Saul Bass, creador de los titulos de "Vertigo" y "Con la muerte en los talones" y que diseñó, mano a mano con Hitchcock y plano a plano la mítica secuencia de la ducha. En último lugar, George Tomasini, montador habitual de Hitch, montó la dificil secuencia a la perfección.
La genial planificación de la secuencia al completo ya haría por si misma famosa a "Psicosis", pero habia muchos mas hallazgos en la cinta como para ser desplazados por la fama de esta única escena. No menos espeluznante y genial es para mi el asesinato del detective Milton Arbogast (Martin Balsam). Haciendo gala, Hitchcock de su manejo del suspense durante la entrada indebida del dectective en la casa Bates, el director remató la escena con un plano en picado de su asesinato a manos de la señora Bates, que sinceramente ponia los pelos de punta.
Como bien dijo su guionista, Joseph Stefano, "Psicosis" es importante porque le falta todo lo predecible en Hitchcock hasta aquel momento". "Psicosis" era inesperada, nadie pensaba que un director tan elegante fuera a mostrarnos por primera vez en cine un water, un cadaver, la desnudez en una ducha y ante todo una clarisima frialdad en los protagonistas en cuanto a lo macabro, lo sexual, lo prohibido. Era sin ningun lugar a dudas un giro en la carrera del director, un giro necesario para adaptarse al nuevo cine que poco a poco se iba implantando. Y de nuevo, Hitchcock se adelantaba.

LA LLUVIA DEL DIABLO

2007-08-13T20:01:00.000+02:00

THE DEVIL´S RAIN (USA MEXICO 1975) Duración: 86 minutos
Dirección: Robert Fuest
Productor: James V. Cullen, Michael S. Glick
Guión: James Ashton, Gabe Essoe
Fotografía: Álex Phillips Jr. Música: Al De Lory
REPARTO Ernest Borgnine Tom Skerritt Joan Prather
Eddie Albert William Shatner Ida Lupino Woody Chambliss
Keenan Wynn
En el medio oeste norteamericano, una familia esta atemorizada por una secta satánica que existe en el lugar, lideradas por Jonathan Corbis. El hijo acude al encuentro de Corbis para hablar con él. Mientras esto ocurre, en la ciudad dos jovenes cientificos no imaginan que tendrán que luchar con la secta satánica para defender sus vidas.
En una Iglesia aparentemente desierta, tienen lugar los ritos satánicos. Los dos jovenes cientificos acudirán hacia ese lugar. Corbis intentará destruirlos ayudados por sus fieles.
Dirigida por Robert Fuest, una pelicula seria sobre el tema del satanismo. Como asesor y partipante en un breve papel como maestro de ceremonias de los rituales satanicos, encontramos a Anton Szandor LaVey, creador en EEUU de la Church of Satan (Iglesia de Satán) en 1966. Esto hace que en cuanto a simbolos y lenguaje usados en la pelicula sean los mismos (basicamente) que los usados por la misma Church of Satan. Sin embargo, esta misma seriedad y fidelidad (entendida como fiel a los rituales utilizados por la Church of Satan) quizas sea un lastre para aquellos acostumbrados, dentro del tema del cine satánico, a algo mas irreal pero dinámico.

EL EXORCISTA

2007-05-17T18:26:00.000+02:00

THE EXCORCIST (USA 1973) DURACIÓN 121 min.
DIRECTOR William Friedkin
GUIÓN William Peter Blatty (Novela: William Peter Blatty)
MÚSICA Jack Nitzsche
FOTOGRAFÍA Owen Roizman
REPARTO Linda Blair, Max von Sydow, Ellen Burstyn, Jason Miller, Lee J. Cobb, Kitty Winn, Jack MacGowran, Arthur Storch, Barton Heyman, Gina Petrushka
Adaptación de la novela de William Peter Blatty. Inspirada en un exorcismo real ocurrido en Washington en 1949. Regan es una niña de doce años víctima de fenómenos paranormales como la levitación o la manifestación de una fuerza sobrehumana. Su madre, aterrorizada, tras someter a su hija a múltiples análisis médicos que no ofrecen ningún resultado, acude a un sacerdote con estudios de psiquiatría. Éste está convencido de que el mal no es físico sino espiritual, es decir, que la niña es víctima de una posesión diabólica. Por eso, con la ayuda de otro sacerdote decide practicar un exorcismo. Seguramente la película de terror más popular de todos los tiempos. En el año 2000 se reestrenó un "montaje del director" (director's cut) acompañado de una gran campaña publicitaria que hacía hincapié en la inclusión de algunas escenas que no aparecían en la versión original.
Si el objetivo del cine de terror es meter el miedo en el cuerpo, desde luego que "El exorcista" cumple a la perfección con la intención. El pavor que produce más de treinta años después de su creación, se eleva a cotas mucho más altas de la que seguramente Friedkin pudo imaginar en el mismo momento de rodarla. Su trabajo está por encima de ser una simple película ya que para incomodar a la gente no necesita ni tan siquiera ser vista. El hecho de hablar sobre ella ya repele.

2001 UNA ODISEA DEL ESPACIO

2007-01-14T19:12:00.001+01:00

2001 A SPACE ODYSSEY (USA 1968) DURACIÓN 139 min.
DIRECTOR Stanley Kubrick
GUIÓN Stanley Kubrick & Arthur C. Clarke (Novela corta: Arthur C. Clarke)
MÚSICA Varios (Richard Strauss, Johann Strauss)
FOTOGRAFÍA Geoffrey Unsworth
REPARTO Keir Dullea, Gary Lockwood, William Sylvester, Daniel Richter, Douglas Rain (HAL 9000 voice), Laonard Rossiter, Margaret Tyzack, Robert Beatty, Sean Sullivan, Frank Miller, Penny Brahms, Alan Gilfford, Vivian Kubrick
PRODUCTORA MGM
La historia de la humanidad, en diversos estadios del pasado y del futuro, es narrada en la película de ciencia-ficción de culto por excelencia de la historia del cine. Hace millones de años, en los albores del nacimiento del homo sapiens, unos simios descubren un monolito que les lleva a un estadio de inteligencia superior. Otro monolito vuelve a aparecer, millones de años después, enterrado en una luna, lo que provoca el interés de los científicos humanos. Por último, HAL 9000, una máquina de inteligencia artificial, es la encargada de todos los sistemas de una nave espacial tripulada durante una misión de la NASA.
La cinta más polémica, magnética y genial de Kubrick. La elipsis del hueso-espacio, el monolito y el enmudecimiento de Hal forman ya parte de la iconografía del siglo.

EL AMANECER DE LOS TIEMPOS